Фильм который идет 4 часа, Лучший фильм киновселенной DC. Впечатления от «Лиги справедливости Зака Снайдера»
В особенности это касается британского и американского присутствия в Греции и его влияния на страну с точки зрения народа. Каждый актер в фильме блистетелен, но «Семь самураев» принадлежат Тосиро Мифунэ, который играет Кикутиё, темную лошадку группы, настоящую пороховую бочку. Это такой образец эпичного кино, где все просто варварски грандиозно: виды города, сражения, горящий жаждой мщения Рассел Кроу.
Том Беренджер прекрасно воплотил персонажа Лонгстрита, в то время как Ричард Джордан неотразим в роли офицера войск Конфедерации Ло Армистеда. В конечном итоге, несмотря ни на что, "Геттисберг" оказывается по-настоящему достойным просмотра.
Эпичный криминальный фильм года "Однажды в Америке" — заключительная часть трилогии итальянского режиссёра Серджио Леоне "Однажды…". Действие фильма происходит в году, и в нем рассказывается о двух мелких преступниках, которые приняли решение поднять группу молодых людей из трущоб еврейского гетто Манхэттена к высокому положению в мире организованной преступности.
Естественно, в этом фильме есть все основы классического гангстерского кино: крайняя жестокость, сильный нью-йоркский акцент, употребление наркотиков, беспринципные персонажи и Джо Пеши.
К сожалению, вмешательство студии подорвало шансы "Однажды в Америке" на большие кассовые сборы в США. Компания Ladd, которая продюсировала и распространяла фильм, была обеспокоена первоначальным шестичасовым форматом из двух частей, премьеру которого Леоне провёл в Европе, и сократила картину до минут без согласия и участия режиссёра. Естественно, что и критикам, и зрителям не понравился этот сокращенный фильм, и он провалился в отношении кассовых сборов.
В настоящее время, по крайней мере, полная версия "Однажды в Америке" имеет гораздо более благосклонные отзывы у критиков и зрителей, поэтому этот фильм стал ещё одним поучительным примером опасности нежелательного вмешательства студии.
Адаптации Кеннета Брана к произведениям Уильяма Шекспира — одни из самых популярных и лучше всего принятых критиками на сегодняшний день, и одна из лучших — это "Гамлет" года.
С учётом дословного воссоздания оригинальной пьесы, актёрский состав этого фильма, безусловно, является его лучшей составляющей. Игра Брана в роли принца Гамлета, является ключевой составляющей фильма, но образ Дерека Джейкоби в роли короля Клавдия, убийцы отца Гамлета и главного антагониста истории, столь же запоминающийся.
Почти каждый актёр в "Гамлете" оставляет неизгладимое впечатление, хотя, пожалуй, самой удивительной является игра юной Кейт Уинслет, которая исполняет роль Офелии ещё до того, как стала известна всему миру за роль в "Титанике". Брана, конечно же, внёс несколько поправок и изменений в оригинальную пьесу; прежде всего, обстановку XIX века и включение ряда флэшбеков, однако "Гамлету" удается привнести новое, не теряя при этом магии оригинальной пьесы Шекспира. В целом, этот фильм более чем оправдывает свою четырехчасовую продолжительность.
Итальянская историческая драма года "Лучшие из молодых" рассказывает о Никола и Маттео Карати, двух братьях из Рима, которые вынуждены преодолевать трудности жизни в послевоенной Италии. После наводнения во Флоренции Никола женится на Джулии, пианистке и политической экстремистке, прежде чем заняться психиатрией.
Тем временем Маттео присоединяется к полиции и пытается с помощью грубой силы исправить ошибки общества, прежде чем встретить и влюбиться в Миреллу, звёздного фотографа. В течение шести с половиной часов фильма эти четыре персонажа переживают наводнения, насилие и крайние политические потрясения, открывая всевозможные истины о себе и друг о друге.
Как и в случае с многими другими сверхдлинными фильмами, режиссёр Марко Туллио Джордана изначально хотел, чтобы "Лучшие из молодых" были телесериалом.
Вместо этого на Каннском кинофестивале года состоялась кинотеатральная премьера, где критики даже не обратили внимания на длительность картины, и она получила широкое признание, а также желанную премию "Особый взгляд". Картина года является одним из самых популярных и признанных критиками фильмов всех времен. Это одна из тех лент, в которых каждый новый просмотр заставляет влюбляться в неё немного сильнее; в которой каждая сцена снята, сыграна и доведена до совершенства.
Что касается лучших моментов фильма — с чего начать? Противники Лиги также стали интереснее. Степной Волк, как оказалось, не такой уж и «картонный» злодей, а довольно серьёзный и мерзкий вассал непобедимого космического захватчика Дарксайда, которого он некогда предал и теперь — чтобы заслужить прощение — должен собрать три могущественных артефакта, которые позволят его господину воцариться на Земле и уничтожить её.
Кроме того, в «Снайдеркате» наконец-то появились второстепенные персонажи. Не то чтобы Лоис Лейн, Альфреда и других не было в театральной версии, но теперь они не просто присутствуют, а влияют на главных героев и взаимодействуют с ними, позволяя зрителю составить более подробный эмоциональный портрет персонажей, и создавая контекст их действий.
В ходе взаимодействий персонажей медленно, но верно раскрываются темы, на которые Зак Снайдер говорит со зрителями: принятие себя, вера в человечество и, конечно, пресловутая тема единства, достигнув которого можно горы свернуть.
Ничего нового, но приятно, что зритель хотя бы может это уловить, потому что театральная версия и этого не позволяла сделать. Другое достоинство «Снайдерката» по сравнению с театральной версией «Лиги справедливости» — наличие очень неплохого юмора и его соотношение с драматическими эпизодами. В фильме не так много шуток, но все они приходятся к месту и действительно могут заставить зрителя улыбнуться и посмеяться. Пресловутой мрачности фильмов DC здесь тоже нет. Драматические эпизоды задевают зрителя за живое, но никоим образом не вгоняют в депрессию, удачно чередуются с более светлыми и забавными эпизодами истории и — также как и последние — всегда приходятся к месту.
Единственным серьёзным недостатком сценария режиссёрской версии «Лиги справедливости», на мой взгляд, является его поздняя реализация. Соотнеся оценки «Снайдерката» и театральной версии фильма, нетрудно догадаться, что если бы сценарий Снайдера был реализован в ноябре го года, судьба киновселенной DC могла бы сложиться гораздо лучше.
Разворачивается действие фильма в атмосфере настоящего эпоса, коим по большей части «Снайдеркат» и является. В каждой битве герои буквально перевоплощаются в богов и сражаются с истинным злом, угрожающим простым смертным.
Эпичность происходящего передаётся, как посредством саундтрека, так и с помощью визуальных приёмов. Над музыкальным сопровождением работал Junkie XL, который сумел написать действительно подходящую музыку для столь грандиозного действа — саундтрек играет важную роль и в создании атмосферы и в поддержании определённого настроения зрителя, создавая саспенс и задавая тон отдельным эпизодам фильма, будь то масштабное сражение или сцена из мирной жизни героев.
А вот за визуальные приёмы отвечал, понятное дело, сам Зак Снайдер, и это видно невооружённым глазом с первых минут фильма. Тут и библейские отсылки, и неспешное повествование, и потрясающий цветокор, и слоу-мо, которого порой становится действительно много, и, конечно, огромное количество спецэффектов. Иногда «нарисованные» объекты или герои очень сильно выделяются на фоне происходящего, причём чтобы это увидеть, не нужно сильно вглядываться в происходящее — они очень заметны.
Особенно это видно в упомянутой ранее сцене с участием Эзры Миллера, которую Снайдер доснимал дистанционно — Флэш в ней выглядит так, будто его вырезали из игры Injustice: Gods Among Us, причём судя по качеству, из её версии для PS3 или Xbox Ну и, конечно, нельзя не упомянуть хронометраж, который может показаться некоторым зрителям таким же недостатком, как, например, заметная компьютерная графика.
Фильм идёт 4 часа, два из которых тратятся исключительно на экспозицию. Купер отправляется в путешествие по всему миру, чтобы выполнить ответственное задание и спасти человечество. В «Шпионе» много абсурдного юмора и динамичных экшн-сцен — неловкая Сьюзан выполняет секретное задание с присущим только ей обаянием. На экране появляются и другие колоритные персонажи: избалованная миллионерша Рейна Боянова Роуз Бирн и лучший по его собственному мнению супершпион Рик Форд Джейсон Стэйтем.
Сказочная и очень красивая история о жизни Финеаса Тейлора Барнума Хью Джекман — человека, который создал первые цирковые шоу. Барнум с юных лет мечтает о славе и признании. Он хочет дарить людям радость и зарабатывать деньги на людском любопытстве, однако его абсурдные идеи не пользуются успехом.
Все меняется, когда предприниматель находит странных людей, которых общество считает «уродами», и решает создать собственное шоу с их участием. Фильм о зарождении мирового шоу-бизнеса частично основан на реальных событиях — но создатели «Величайшего шоумена» добавили в картину много ярких музыкальных номеров и сделали саму историю более фантастической. Лента рассказывает о пути к мечте, важности семьи и о том, как сохранить себя в погоне за успехом.
Фильм , который понравится любителям напряженных и необычных триллеров. Его девушка Роза Эллисон Уильямс приглашает Криса познакомиться с родителями. Молодой человек сильно переживает, ведь родители Розы относятся к так называемой «белой элите» и живут в уединении в шикарном загородном доме. Он все же принимает приглашение возлюбленной и приезжает, чтобы познакомиться с семьей — но ощущение, что что-то не так, не покидает его.
Постепенно события начинают принимать по-настоящему пугающий оборот. Некоторые сцены могут показаться слишком тяжелыми и жестокими. Симмонс, Питер Галлахер. Нестандартное переосмысление фильма «День сурка» — картина о двух молодых людях, застрявших в одном дне.
Влюбленная пара планирует отметить свадьбу неподалеку от небольшого американского города Палм-Спрингс. Подготовка к церемонии идет полным ходом, но парень одной из подружек невесты Найлз Энди Сэмберг не торопится принять в ней участие. Целый день он проводит у бассейна, где расслабляется и выпивает, однако вечером все же произносит трогательную речь в честь молодоженов. Подход Найлза к жизни поражает старшую сестру невесты Сару Кристин Милиоти — молодые люди уходят со свадьбы, чтобы провести время наедине.
По случайному стечению обстоятельств Сара заходит в загадочную пещеру, а утром понимает, что на календаре все еще 9 ноября, день свадьбы. Однако Женя недоволен внешним видом девушки: из-за ее лишнего веса он стесняется знакомить ее с друзьями, а в итоге и вовсе бросает.
Аня не готова так просто сдаться — она решает похудеть, чтобы вернуть возлюбленного.
На встрече клуба анонимных обжор Аня знакомится с позитивным Колей Евгений Кулик — герои решают вместе бороться с лишним весом. Однако даже после того, как Ане удается вернуться в форму, она не чувствует себя счастливой. Девушка осознает, что внутренние изменения гораздо важнее внешних, и с помощью Коли решает наладить жизнь. Еще одна картина Алексея Нужного, в этот раз — с участниками «Квартета И».
Этим картина обязана «квартетчикам» — они добавили в оригинальный сюжет свои фирменные ироничные разговоры о жизни.