Фон для портрета на холсте, Замена фона на портретах
Спасибо за статью. Наталья К тому же нет еще хорошего навыка в планировании. Решил заказать, на сайте все заполнил, забрал картину через пару дней и подарил жене. Нина
Мы нашли угол в гостиной с правильным расположением двери и отсутствием какого-либо беспорядка. Узор на ковре отсутствовал, и в результате мы нашли фон, который был совершенно подлинен с точки зрения реальности, но дополнен и ненавязчив с художественной точки зрения. Иногда бывают случаи, когда сложно понять, где заканчивается основной сюжет картины и начинается фон.
Однако это не должно стать для вас проблемой, если вы заранее обдумаете этот вопрос. Джоанн Бун-Томас — автор чудесных спонтанных акварелей, и ее яркими цветочными работами справедливо восхищаются. Посмотрите на фотографию мальвы. Цветы сфотографированы на фоне бледного облачного неба. Картинка статична и скучна. А теперь сравните ее с акварелью справа, где фотография использовалась лишь для того, чтобы определиться с формой цветов, к которым художница добавила буйство красок и движение, и картина стала смотреться совсем иначе.
Несмотря на то, что фон кажется сложным, а отдельные его участки даже темнее по тону, чем изображенные цветы, все это было сделано специально, чтобы усилить, подчеркнуть бледно-розовые лепестки цветов так, чтобы внимание зрителя сфокусировалось на них. При написании фона Джоанн была сконцентрирована на том, чтобы цвета фона причудливо сочетались с самими цветами. Большую часть работы с фоном она выполнила в технике по-сырому, позволяя пятнам краски растекаться причудливо, сливаться друг с другом и самим создавать фон для картины.
Я бы хотел завершить эту статью подборкой других работ, которые вы могли бы рассмотреть более близко, а возможно и вдохновиться для написания ваших собственных картин.
Посмотрите на этот морской пейзаж Дейва Джеффри. Облака на дальнем плане прорисованы при помощи полусухой кисти, что придает картине особое настроение. Более плотные и большие облака были написаны мазками в разных направлениях, чтобы подчеркнуть ветреную погоду, а нижняя часть облаков прорисована мазками слева направо, увлекая взгляд зрителей к яхтам.
Все это вместе позволяет передать атмосферу ветреного дня у воды. В этом прекрасном пейзаже с совой художник Пол Эппс так же использовал подобный прием, однако тут мы видим, что травы на переднем плане также образуют часть фона, чтобы еще эффектнее выделить главного героя картины — сову. Такого эффекта удалось добиться используя бледные кремовые и оранжевые цвета для травы, мягко сливающейся с небом. Фон не перегружен деталями, но смотрится очень хорошо и спокойно из-за правильно подобранного цветового решения.
Ребекка Де Мендонка для своей прекрасной пастельной работы с балериной решила вообще практически не добавлять фон. Работа выполнена на темной бумаге, которая прекрасно контрастирует со светлыми оттенками, использованными для рисования балерины. Так что художница лишь подчеркнула ее, добавив картине жизни и движения при помощи нескольких ярких штрихов желтого и оранжевого в качестве фона. Посмотрите на ее работу с купающейся девушкой.
Здесь хорошо видно, как в некоторых случаях прекрасно работает сдержанный фон. Основной фокус сделан на теплые, нежные тона кожи девушки и ее затылок. Поэтому приглушенные и более прохладные оттенки бледно-голубого, серого, использованные для стен, ванны, мыла, полотенец не отвлекают наше внимание от ее фигуры, но призваны лишь еще больше подчеркнуть ее.
А теперь давайте посмотрим другую работу. Кэрол Масси пишет акрилом натюрморт с бутылкой вина и бокалом. В этом случае она использовала акриловую бумагу с подходящей текстурой холста и нарисовала фон при помощи валика и красок. Я сделал два скрина из ее видео мастер-класса, которые более наглядно отражают то, что я хотел сказать.
Никогда не бойтесь экспериментировать с различными текстурами, особенно в части, касающейся прорисовки фона! Это идеальный вариант, когда главный объект картины несет в себе слишком много различных деталей, как в данном случае пестрый меховой окрас тигра.
Обратите внимание на то, что хотя дальний план и прорисован всего несколькими большими уверенными мазками, они создают ощущение листвы за силуэтом зверя.
Черный лабрадор с картины Джейн Лэзенби, тревожно озирающийся по сторонам, изображен на размытом светлом фоне. Однако мы понимаем, что собака находится в поле благодаря нескольким более детальным мазкам на переднем плане, изображающим травы. В картине Роба Дадли с изображением устья реки художник использовал одинаковые цвета для неба и его отражения в воде.
Внимательно присмотревшись, вы увидите повторяющиеся синие и бледно-желтые цвета. Такие вещи объединяют вашу работу. Запомните, что небо и море должны быть нарисованы вами в первую очередь, до того, как вы решите добавить на рисунок что-то еще. Фон важен для любой работы, также и для работ, нарисованных при помощи угля. Взгляните на картину Джоанн Бун-Томас, на которой изображен сельский дом.
Я удалил с нее все нарисованные Джоанн облака, и вот что у меня получилось. А теперь посмотрите на оригинальный рисунок Джоанн, где все облака находятся именно там, где она их нарисовала.
Обратите внимание на то, насколько иначе воспринимается версия Джоанн, хотя она всего лишь добавила несколько размазанных силуэтов облаков тут и там. Давайте посмотрим на еще одну учебную работу Джоанн с изображением путешественников. В процессе работы над своим этюдом с путешественниками, Джоанн была сосредоточена на том, чтобы фигуры и фон были нарисованы с использованием одних и тех же цветов.
Этот прием позволяет сразу же объединить всю картину. Джоанн прекрасно удалось передать ощущение яркого света, используя очень насыщенные оттенки фона в тех местах, где он вплотную подходит к фигурам, а также оставляя белые ореолы вокруг части самих фигур путешественников.
Оставив незакрашенной правую часть картины, Джоанн смогла усилить ощущение яркого солнечного света. Однако в данном случае они не разрушают всю работу, а наоборот делают более интересной за счет применения такой необычной текстуры для фона. Мы могли бы рассмотреть еще много разных картин, но моя задумка была в том, чтобы научить вас рассматривать фон как неотъемлемую часть ваших работ, даже если вы добавляете или исправляете его позже, в процессе рисования. Хотелось бы также надеяться, что вы разобрались с тем, почему конкретный фон в некоторых случаях работает, а в других нет.
И я вполне уверен, что преуспел в своей затее, потому что раз вы дочитали эту статью до конца, то уже не сможете не обращать внимания на фон в своих или чужих работах. Нужны ли вам подобные переводные статьи на нашем блоге? Буду благодарна за ваш ответ! Марина, спасибо огромное за статью о фоне. Очень интереcная, важная, замечательная статья.
Все, что Вы предлагаете для ознакомления и накапливания багажа начинающему художнику, очень полезно знать и учесть в своих работах. Всего Вам самого доброго! Спасибо, Марина! Статья интересная, очень понравилась. Такие знания нужны начинающим художникам, я стараюсь читать, смотреть, слушать и почаще брать кисти в руки…. Написала свой комментарий. А потом прочитала остальные отзывы о статье. Захотелось немного добавить, что подобные статьи полезны именно новичкам.
Потому что профессионал всяким тонкостям учился много лет. И пользуется ими на уровне подсознания и пользуясь своим опытом. А любитель-новичок может достаточно успешно копировать чью-то удачную работу. Но при выполнении собственной возникают трудности, в том числе и с фоном. К тому же нет еще хорошего навыка в планировании. Так что за статью еще раз большое спасибо.
А также за Ваши замечательные обучающие видео. С уважением. Подкуркова Нина. Марина, спасибо Вам! Очень интересная статья! С удовольствием читаю и надеюсь ещё, что пригодится, ещё порисую! Очень нужны статьи, особенно для увлечённых любителей, впитываем всё полезное, как губка. Марина, стоит мне озадачиться каким-то вопросом о том, КАК что-то писать или рисовать, и я по волшебству какому- то тут же получаю ответ в виде твоей статьи, или твоего материала!
Ну как же не сказать тебе огромное спасибо за такие подсказки! С удовольствием читаю все, о чем ты пишешь, что размещаешь в блоге, на сайте, в журнале, нахожу ответы на свои многочисленные вопросы.
А про фон вопрос для меня был просто наболевший, статья придала мне направление, куда двигаться, на что обращать внимание. Здравствуйте, Марина! Спасибо вам за просвещающие подборки. К сожалению по живописи или мало, или совсем нет литературы. Мне все ваши материалы и советы очень нравятся. Ещё не раз спасибо! Чем больше рисуешь, чем больше опыта, тем больше вопросов, которые в самом начале пути казались второстепенными.
Композиция картины и фоны- это то , что ставит в тупик сразу как только начинаешь писать что то своё, а перестаёшь копировать чужую даже очень понравившуюся картину. В этот момент понимаешь, что учиться надо всему вдумчиво и планомерно. Много полезностей черпаю из Ваших статей и статей, которые Вы для нас подбираете, за что низкий поклон. Спасибо, это интересно и познавательно. Я сама недавно перерисовывала картинку из интернета — на чёрном фоне одуванчики, один из которых похож на горящую свечу.
Мне показался фон чёрным, я стала рисовать цв. Марина, здравствуйте!
Сегодня попал на ваш сайт и узнал много полезного для себя. Статья понравилась! С уважением, Анатолий Кон. Я понимаю, что это перевод другого автора, и вы потратили массу времени на нее, но ведь в целом это не то, что стоит внимания. И еще примеры, на мой взгляд, неудачные. Не хотелось бы никого обижать своим комментарием.
Елена, полагаю, вы никого не обидели.
У вас может быть свое мнение по этому вопросу, это нормально. Елена, не могу согласиться с Вами. Безусловно, фон в картине очень важен. Особенно в натюрмортах. Можно в чем-то не согласиться с автором статьи, но в том, что затронутая тема очень полезна, на мой взгляд, сомнений нет. Уважаемая Марина, спасибо за перевод и размещение статьи.
Фон — это не просто, особенно для самоучек и начинающих художников. Поэтому тема весьма актуальна. Отдельная благодарность за то, что Вы взялись за переводы статей зарубежных авторов. Хотелось бы, конечно, чтобы выбираемые Вами темы были представлены не одним автором, а несколькими, причем с разными подходами к решению рассматриваемых проблем, или хотя бы при переводе конкретной статьи были даны ссылки на их работы, если таковые имеются.
Но это просто пожелание. А то, что Вы переводите статьи, как, впрочем, и Ваши великолепные бесплатные уроки могут вызывать лишь огромную признательность и благодарность!
Юлия, благодарю. Учтем ваше пожелание. Про ссылки на работы, вы имеете ввиду художника, который написал статью или ссылки на картинки? В верхней части статьи и в конце есть ссылка на исходник статьи, картинки взяты оттуда, ибо они упоминаются автором в качестве примера.
Я много полезного нашла, есть над чем остановиться и подумать. Для меня все твои материалы полезны. Добрый день, Марина! Спасибо за содержательный и полезный материал. Буду теперь больше внимания уделять этой стороне композиции.
Марина, большое спасибо за статью. Лично для меня она полезна и познавательна, как и все статьи, умело подобранные Вами. Всегда интересны примеры на работах других художников. Марина, спасибо большое за статью и конечно же за работу! Эта тема очень актуальна, при написании самостоятельных работ и особенно портретов, натыкаешься на проблему выбора подходящего тона, который бы гармонично вписывался в сюжет. Кому-то легче дается выбор , кому-то сложнее, поэтому базовые знания никому не помешают.
Марина, спасибо за тему фона. Я написала две картины и хотела их подарить, но мне всё время интуитивно казалось, что неудачно подобран фон, но каким он должен быть я не могла понять.
Вот теперь я подумаю. Спасибо за статью и труд по ее переводу. Все Ваши материалы интересны и полезны. Продолжайте, пожалуйста, открывать для нас новое. Спасибо, Мариночка!
Как всегда с заботой о нас и с ценными знаниями! Очень важная статья, формирующая вкус! Всего вам самого доброго! Марина, огромное спасибо за статью, впервые прочла о фоне так много полезного и совершенно нового для себя, буду перечитывать, информация очень объёмная и очень нужная. Марина, спасибо за перевод интересной статьи! Очень подробно Боб Дэйв раскрыл тему фона.
Согласна, что статью надо поизучать. Все темы, поднимаемые Вами, очень помогают. Спасибо за статью. Жаль, что я не могу прикрепить картинку, чтобы наглядно продемонстрировать как фон может испортить большой труд. Я нарисовала очень красивый подсолнух акварель , решила, что бледно-фиолетовый фон подойдёт, но — всё испортила, пыталась исправить, но получилось всё равно плохо.
Так что ваша статья очень уместна. Фон надо тщательно продумывать! Марина, я новичок в рисовании и мне интересна любая полезная информация. Особенно мне нравится, как Вы ее преподносите. Огромное Вам спасибо за это! Марина, спасибо большое за статью! Мне она очень полезна. Вообще-то раньше я не задумывалась о фоне, но вот подпортила одну работу неудачным фоном, и стала присматриваться. Примеры в статье мне помогли понять значение фона для целостности работы, да и вообще, как значительно правильный выбор меняет впечатление, даже поразительно.
Марина, если надо помочь с переводом статей с английского, дай знать. Спасибо за интересный материал, да он не однозначен, но всегда полезно узнать мнение другого художника. Прочитала некоторые комментарии… Для меня фон — большая проблема, прямо болезнь какая-то, а именно потому, что порчу свои работы неподходящим фоном.
Думаю, я не одна такая. Поэтому считаю обязательным и невероятно полезным включить эту статью для нашего образования. Попадутся другие на эту же тему — с удовольствием поизучаю.
Спасибо Марина!
Статья очень интересна. Хотелось бы по подбору фона для картины и твою статью почитать. Марина, спасибо. ИМХО очень полезная статья. Что говорить, неужели среди тех, кто рисует найдется человек, который на каком-то этапе не сталкивался с данной проблемой… он либо гений, либо лукавит. Марина, статья интересная и полезная не только новичкам.
Спасибо за труд по переводу статьи! Марина, спасибо! Статья очень полезная и очень интересная. Буду ждать новых материалов и почитаю с удовольствием. Замечательная статья!
И очень необходима. Сама сталкивалась с этой проблемой. Огромное спасибо Марина за твою помощь начинающим художникам, когда каждый шаг в творчестве рождает множество вопросов. Спасибо за перевод, информация несомненно полезная, начинающие применяют фон чаще интуитивно, но прочитав статью можно анализировать, осмысливать и копить собственный опыт.
Интуиция конечно интуицией,но всё пускать на самотёк всё же не следует-лучший экспромт -это заранее подготовленный экспромт.
В очередной раз убедилась в этом прочитав статью. Можно не везде соглашаться с мнением автора о лучшем фоне- но как по-разному можно представить картину в зависимости от фона! Меняешь фон -меняется вся жизнь основного сюжета.
Статья навела на очень неоднозначные размышления — здорово!!! Отличная статья! Всегда подкупает внимание Марины ко всем нам. Знать и видеть наглядные примеры очень познавательно, это расширяет кругозор и экономит массу времени на поисках такой информации в других источниках.
Марина, как всегда,- все интересно и полезно! Сама бы подобный анализ с примерами вряд ли бы нашла. Спасибо большое! Марина, статья очень понравилась! Интересно и полезно. О чем бы хотелось ещё почитать: композиционный центр картины и вообще о композиции. Марина, большое спасибо за статью!
Тема фона для меня это открытый вопрос. Хотелось бы более подробно и развернуто по портрету, как лучше выбрать фон так, чтобы показать пространство, вписать человека в среду… ну, Вы понимаете о чем я Я сморю видео по портрету разных художников, почти у каждого свой стиль, неповторимый.
Еще я смотрела передачу, что в фоне можно использовать противоположные тона в цветовом круге, чтобы лицо вышло на передний план. Если можно, не могли бы Вы поделиться своими секретами. Марина, спасибо за интересную статью. Для меня она- очень ко времени.
С большим интересом читаю Ваш журнал, смотрю уроки. Все это очень нужно начинающим художникам. Вы щедро делитесь тем, что знаете и умеете.
И не только со своими учениками, но и с многочисленными подписчиками, за что Вам огромное спасибо! Очень нужная статья. Внимательно прочитал,нашёл много полезного. Жаль,что с опозданием. Все изображения из подборки дрим арт на холсте фон для портрета можно скачать и просмотреть бесплатно. Также вы можете поделиться содержимым с друзьями в социальных сетях и мессенджерах. Великолепное искусство на холсте - дрим арт, представляет собой фантастический фон, который идеально подходит для портрета.
Этот уникальный стиль создает магическую атмосферу и привлекает внимание зрителей своими яркими и экспрессивными цветами, глубокими и проникновенными текстурами.
Каждая кисточка и каждый штрих художника создают неповторимый образ, который заставляет зрителя задуматься и увлечься произведением искусства. Фон из дрим арта на холсте является прекрасным способом придать вашему портрету оригинальность и эстетическую притягательность, делая его по-настоящему запоминающимся и индивидуальным.
